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Título : El arte dramático aplicado a la educación : Aprendizaje real en mundos imaginarios Tipo de documento: texto impreso Autores: Patrice Baldwin, Autor ; Elena Gómez - Gómez-Martinho, Traductor Editorial: Madrid [España] : Morata Fecha de publicación: 2014 Colección: Educación artística y creatividad Número de páginas: 243 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-7112-726-6 Nota general: "Patrice explica al detalle las teorías y prácticas más importantes, que comienzan a aplicarse en los centros de Educación Primaria. Entre ellas incluye la asamblea, la filosofía infantil, la creatividad y la teoría de las inteligencias múltiples. La autora demuestra que el arte dramático puede ser un medio práctico para reforzar y llevar a cabo nuevas iniciativas e ideas..."
"Asimismo, este libro proporciona un conjunto de técnicas y estrategias dramáticas esenciales que se pueden aplicar a una amplia gama de ejercicios educativos relacionados con el arte dramático."Idioma : Español (spa) Clasificación: ARTES ESCÉNICAS - TEATRO Etiquetas: ENSEÑANZA/ PEDAGOGIA TEATRAL/ EDUCACION PRIMARIA/ DOCENCIA/ EJERCICIOS/ ARTE DRAMATICO/ Clasificación: 792.062 BALa Nota de contenido: Prólogo
Introducción
Cómo usar este libro
PRIMERA PARTE: EL ARTE DRAMÁTICO APLICADO A LA EDUCACIÓN
El arte dramático en los colegios
El arte dramático y el cerebro
El juego dramático y el arte en mundos reales, imaginarios y virtuales.
El arte dramático y las inteligencias
El arte dramático y el pensamiento
El arte dramático la creatividad y la imaginación
El arte dramático, el intercambio de ideas y el diálogo.
SEGUNDA PARTE: ESTRUCTURANDO LA EXPERIENCIA DRAMÁTICA:
El contrato dramático
Estrategias dramáticas: elección y uso
Las estrategias dramáticas:
- El profesor interpretando un papel
- Imagen fija e imagen congelada
- Manto del experto
- La silla vacía
- Mural del personaje
- Callejón de la conciencia
- Chequeo de pensamientos
- Escuchas
- Rumores
- Rol colectivo o voz colectiva
- La improvisación
- Creación de piezas dramáticas en grupos pequeños
- Teatro fórum
- El profesor como cuentacuentos y creador de historias
- El ritual
- Otras estrategias dramáticas
TERCERA PARTE: LAS UNIDADES DRAMÁTICAS
Cómo usar estas unidades dramáticas:
- El Sr. Érase una vez (edad: 5-7)
- La guerra y los guisantes (edad: 5-11)
- El molino de algodón victorialo (edad: 7-11)
- Acoso escolar (edad: 10-13)
- Crear una cultura y comunidad imaginarias (edad: 9-13)
- El discurso del Jefe Seattle (edad: 10-13)
- La ciudad (edad: 9-14)
CUARTA PARTE: FICHAS DE ACTIVIDADES PARA FOTOCOPIAR
Cómo usar las hojas de actividades para fotocopiar
- Sentidos
- Rumores
- Planes
- Pensamientos
- Callejón de la conciencia
- Pensamientos colectivos
- Interrogatorio/silla vacía
- El molino de algodón victoriano
- Mural del personaje
- Imágenes contrastantes
- Storyboard
- Discurso del jefe Seattle
- Estatuas
Bibliografía
Lectura adicionalLink: https://www.biblioteca.emad.edu.uy/pmb/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id= El arte dramático aplicado a la educación : Aprendizaje real en mundos imaginarios [texto impreso] / Patrice Baldwin, Autor ; Elena Gómez - Gómez-Martinho, Traductor . - Madrid [España] : Morata, 2014 . - 243 p. - (Educación artística y creatividad) .
ISBN : 978-84-7112-726-6
"Patrice explica al detalle las teorías y prácticas más importantes, que comienzan a aplicarse en los centros de Educación Primaria. Entre ellas incluye la asamblea, la filosofía infantil, la creatividad y la teoría de las inteligencias múltiples. La autora demuestra que el arte dramático puede ser un medio práctico para reforzar y llevar a cabo nuevas iniciativas e ideas..."
"Asimismo, este libro proporciona un conjunto de técnicas y estrategias dramáticas esenciales que se pueden aplicar a una amplia gama de ejercicios educativos relacionados con el arte dramático."
Idioma : Español (spa)
Clasificación: ARTES ESCÉNICAS - TEATRO Etiquetas: ENSEÑANZA/ PEDAGOGIA TEATRAL/ EDUCACION PRIMARIA/ DOCENCIA/ EJERCICIOS/ ARTE DRAMATICO/ Clasificación: 792.062 BALa Nota de contenido: Prólogo
Introducción
Cómo usar este libro
PRIMERA PARTE: EL ARTE DRAMÁTICO APLICADO A LA EDUCACIÓN
El arte dramático en los colegios
El arte dramático y el cerebro
El juego dramático y el arte en mundos reales, imaginarios y virtuales.
El arte dramático y las inteligencias
El arte dramático y el pensamiento
El arte dramático la creatividad y la imaginación
El arte dramático, el intercambio de ideas y el diálogo.
SEGUNDA PARTE: ESTRUCTURANDO LA EXPERIENCIA DRAMÁTICA:
El contrato dramático
Estrategias dramáticas: elección y uso
Las estrategias dramáticas:
- El profesor interpretando un papel
- Imagen fija e imagen congelada
- Manto del experto
- La silla vacía
- Mural del personaje
- Callejón de la conciencia
- Chequeo de pensamientos
- Escuchas
- Rumores
- Rol colectivo o voz colectiva
- La improvisación
- Creación de piezas dramáticas en grupos pequeños
- Teatro fórum
- El profesor como cuentacuentos y creador de historias
- El ritual
- Otras estrategias dramáticas
TERCERA PARTE: LAS UNIDADES DRAMÁTICAS
Cómo usar estas unidades dramáticas:
- El Sr. Érase una vez (edad: 5-7)
- La guerra y los guisantes (edad: 5-11)
- El molino de algodón victorialo (edad: 7-11)
- Acoso escolar (edad: 10-13)
- Crear una cultura y comunidad imaginarias (edad: 9-13)
- El discurso del Jefe Seattle (edad: 10-13)
- La ciudad (edad: 9-14)
CUARTA PARTE: FICHAS DE ACTIVIDADES PARA FOTOCOPIAR
Cómo usar las hojas de actividades para fotocopiar
- Sentidos
- Rumores
- Planes
- Pensamientos
- Callejón de la conciencia
- Pensamientos colectivos
- Interrogatorio/silla vacía
- El molino de algodón victoriano
- Mural del personaje
- Imágenes contrastantes
- Storyboard
- Discurso del jefe Seattle
- Estatuas
Bibliografía
Lectura adicionalLink: https://www.biblioteca.emad.edu.uy/pmb/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id= Reserva
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Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 11178 792.062 BALa LIBROS EMAD - Biblioteca Florencio Sánchez COLECCION GENERAL Disponible
Título : El análisis de la escenificación Tipo de documento: texto impreso Autores: Jara Martínez Valderas, Autor ; López -Antuñano, José Gabriel (1947-), Autor Editorial: Madrid : Fundamentos Fecha de publicación: 2021 Colección: Arte Subcolección: Ensayos y Manuales RESAD Número de páginas: 323 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-245-1416-7 Idioma : Español (spa) Clasificación: ARTES ESCÉNICAS - TEATRO Etiquetas: TEORIA TEATRAL/ DRAMATURGIA/ ESCENIFICACION/ PERSONAJE/ ACTUACION/ ESPACIO ESCENICO/ TEXTO DRAMATICO/ INVESTIGACION ACADEMICA/ POETICA ESCENICA/ DIRECCION/ METODOLOGIA/ ESTUDIOS TEATRALES Clasificación: 792.02 MARa Nota de contenido: INTRODUCCIÓN
Jara Martínez Valderas y José López Antuñano.
I.1 Sobre términos y criterios
1. ESTRUCTURA DEL ANÁLISIS DE LA ESCENFICACIÓN
Jara Martínez Valderas
INVESTIGACIÓN
2: FUNDAMENTOS DE LA INVESTIGACIÓN ACADÉMICA.
Alba Saura Clares
2.1 La investigación en estudios teatrales
2.2 Miradas e investigación sobre el hecho escénico.
2.2.1 Objeto de estudio, estado de la cuestión e hipótesis
2.2.2 Fuentes, herramientas y archivo
2.2.2.a El video: un instrumento para el análisis, Javier J. González Martínez
2.2.3 Marco teorico y metodología
3. MARCO TEÓRICO, METODLOGÍAS Y ENFOQUES CRÍTICOS SOBRE EL ESTUDIO DEL TEATRO. Alba Saura Clares
3.1 de la Filología a la Teatrología.
3.2 Del teatro como sino a otras perspectivas
3.2.1 Otros enfoques críticos
3.3. Público, acontecimiento y teatralidad.
3.3.1 Desde el público
3.3.2 El teatro como acontecimiento.
3.3.3 Teatralidad y Performance Studies
4. HISTORIGRAFÍA TEATRAL. Isabel Guerrero
4.1. ¿Qué es la historiografía teatral?
4.2 La periodización
4.2.1. Estudio de caso 1: De las historias universales a las historias nacionales.
4.3 La investigación en historiografía teatral: objeto de estudio y fuentes.
4.3.1 Estudio de caso. 2: La historiografía teatral: objeto de estudio y fuentes.
4.4. Conclusión
5. EL ANÁLISIS DEL TEXTO LITERARIO TEATRAL. Javier J. González Martínez
5.1 Introducción al método
5.2 Elaboración de contenidos
5.3 Conclusiones del análisis
DRAMATURGIA Y ESCENIFICACIÓN
6. ANÁLISIS DEL TEXTO EN LA ESCENIFICACIÓN. José López Antuñano
6.1 Cuestiones previas a una investigación sobre el teatro.
6.2 Diferentes tipos de textos literarios-teatrales
6.2.1. Diferentes tipos de de textos teatrales.
6.2.2. Texto en prosa o en verso
6.2.3 Géneros o estilos
6.3 El texto dramático
6.3.1 Tipología de los textos dramáticos.
6.4 Pertinencia para la translación de un texto fuente a dramático
6.5 Pautas para el análisis del texto dramático en su enunciación escénica.
6.6 Cuestiones finales.
7. ESCENIFICACIÓN. Jara Martínez Valderas
7.1 Objetivo de la escenificación
7-2 Núcleo de convicción dramática y lectura concreta y contemporánea
7.3 Narratividad escénica
7.4 Estrategias estéticas- estilísticas
7.4.1 realista: naturalista, realista, realista simplificada y minimalista
7.4.2 Abstracta
7.4.3 Performativa, de presentación ( en oposición a representación)
7.4.4. Expresiva: teatral, poética, esteticista, expresionista y simbolista.
8. PUESTA EN ESCENA. José Gabriel López Anuñano y Mariano de Paco Serrano.
8.1 el director del escena y el objeto de su trabajo.
8.1.1. Introducción al director de escena
8.1.2 Objeto de escenificación
8.2 La puesta en escena.
8.2.1 La palabra hecha acción escénica y estructura
8.2.2. Composición, movimiento y estímulos.
8.2.3 Tiempo del drama
8.2.3a Tempo/ Ritmo
8.2.4 Creación de atmósferas.
CANALES EXPRESIVOS
9. ACTUACIÓN Y DRAMATURGIAS DEL PERSONAJE. Juan José Fernández Villanueva y Marga del Hoyo Ventura
9.1 Hacia una poética de la actuación
9.1.1 Principios de las poéticas de actuación. Fundamentos del trabajo del actor y dramaturgias del personajes.
9.1.2 Niveles de organización del trabajo del actor. Cuerpo y partitura.
9.1.2a Nivel preexpresivo y técnicas de actuación.
9.1.3 Poética de actuación y dramaturgias del personaje.
9.1.4 Dramaturgia del personaje en la fábula canónica: espacio, tiempo, palabra
9.1.5 Dramaturgia del personaje contemporáneo: desequilibrio y fragmentación.
9.1.6 Los instrumentos expresivos del actor y su aplicación a la actuación y a la dramaturgia del personaje. Conceptos clave
9.2 La escenificación y el actor. Las poéticas de actuación.
9.2.1 Poéticas de actuación y fundamentos constructivos
9.2.2 Poéticas de actuación y teatralidad.
9.2.3 Tentativa de estudio de las poéticas de actuación.
10. ESPACIO ESCÉNICO. Jara Martínez Valderas y Diego Palacio Enríquez
10.1 Espacio escénico y escenografía.
10.1.1. Plástica escénica
10.1.2. Escenografía
10-1-3 Espacio escénico
10.1.4 Funciones del espacio escénico: ambiente y atmósfera.
10-1-5 Cualidades del espacio escénico. forma, color y textura.
10.2 Vestuario y caracterización teatral
10.3 Iluminación
10.3.1 Cualidades y tipos de iluminación
10.3.2 Interacción de la iluminación: espacio, actores, espacio sonoro y transiciones,.
10.4 Tecnología audiovisual
10.4.1 Técnica
10.4.2 Dramaturgia audiovisual.
10.4.3. Live cinema show, María Caudevilla
10.4.3a Fragmentación fabular: Simultaneidad, pluriperspectivismo y subjetividad.
10.4.3b Dramaturgia del espacio
10.4.3c Dirección de actores.
10.4.3d Aportaciones multimedia
10.5 El espacio sonoro
10.5.1 Partitura sonora
11 EL SIGNO ESCÉNICO José López Antuñano
11.1 Cuestiones previas
11.2 Tipos de signos
11.3 Función y análisis de los signos.
Link: https://www.biblioteca.emad.edu.uy/pmb/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id= El análisis de la escenificación [texto impreso] / Jara Martínez Valderas, Autor ; López -Antuñano, José Gabriel (1947-), Autor . - Madrid : Fundamentos, 2021 . - 323 p. - (Arte. Ensayos y Manuales RESAD) .
ISBN : 978-84-245-1416-7
Idioma : Español (spa)
Clasificación: ARTES ESCÉNICAS - TEATRO Etiquetas: TEORIA TEATRAL/ DRAMATURGIA/ ESCENIFICACION/ PERSONAJE/ ACTUACION/ ESPACIO ESCENICO/ TEXTO DRAMATICO/ INVESTIGACION ACADEMICA/ POETICA ESCENICA/ DIRECCION/ METODOLOGIA/ ESTUDIOS TEATRALES Clasificación: 792.02 MARa Nota de contenido: INTRODUCCIÓN
Jara Martínez Valderas y José López Antuñano.
I.1 Sobre términos y criterios
1. ESTRUCTURA DEL ANÁLISIS DE LA ESCENFICACIÓN
Jara Martínez Valderas
INVESTIGACIÓN
2: FUNDAMENTOS DE LA INVESTIGACIÓN ACADÉMICA.
Alba Saura Clares
2.1 La investigación en estudios teatrales
2.2 Miradas e investigación sobre el hecho escénico.
2.2.1 Objeto de estudio, estado de la cuestión e hipótesis
2.2.2 Fuentes, herramientas y archivo
2.2.2.a El video: un instrumento para el análisis, Javier J. González Martínez
2.2.3 Marco teorico y metodología
3. MARCO TEÓRICO, METODLOGÍAS Y ENFOQUES CRÍTICOS SOBRE EL ESTUDIO DEL TEATRO. Alba Saura Clares
3.1 de la Filología a la Teatrología.
3.2 Del teatro como sino a otras perspectivas
3.2.1 Otros enfoques críticos
3.3. Público, acontecimiento y teatralidad.
3.3.1 Desde el público
3.3.2 El teatro como acontecimiento.
3.3.3 Teatralidad y Performance Studies
4. HISTORIGRAFÍA TEATRAL. Isabel Guerrero
4.1. ¿Qué es la historiografía teatral?
4.2 La periodización
4.2.1. Estudio de caso 1: De las historias universales a las historias nacionales.
4.3 La investigación en historiografía teatral: objeto de estudio y fuentes.
4.3.1 Estudio de caso. 2: La historiografía teatral: objeto de estudio y fuentes.
4.4. Conclusión
5. EL ANÁLISIS DEL TEXTO LITERARIO TEATRAL. Javier J. González Martínez
5.1 Introducción al método
5.2 Elaboración de contenidos
5.3 Conclusiones del análisis
DRAMATURGIA Y ESCENIFICACIÓN
6. ANÁLISIS DEL TEXTO EN LA ESCENIFICACIÓN. José López Antuñano
6.1 Cuestiones previas a una investigación sobre el teatro.
6.2 Diferentes tipos de textos literarios-teatrales
6.2.1. Diferentes tipos de de textos teatrales.
6.2.2. Texto en prosa o en verso
6.2.3 Géneros o estilos
6.3 El texto dramático
6.3.1 Tipología de los textos dramáticos.
6.4 Pertinencia para la translación de un texto fuente a dramático
6.5 Pautas para el análisis del texto dramático en su enunciación escénica.
6.6 Cuestiones finales.
7. ESCENIFICACIÓN. Jara Martínez Valderas
7.1 Objetivo de la escenificación
7-2 Núcleo de convicción dramática y lectura concreta y contemporánea
7.3 Narratividad escénica
7.4 Estrategias estéticas- estilísticas
7.4.1 realista: naturalista, realista, realista simplificada y minimalista
7.4.2 Abstracta
7.4.3 Performativa, de presentación ( en oposición a representación)
7.4.4. Expresiva: teatral, poética, esteticista, expresionista y simbolista.
8. PUESTA EN ESCENA. José Gabriel López Anuñano y Mariano de Paco Serrano.
8.1 el director del escena y el objeto de su trabajo.
8.1.1. Introducción al director de escena
8.1.2 Objeto de escenificación
8.2 La puesta en escena.
8.2.1 La palabra hecha acción escénica y estructura
8.2.2. Composición, movimiento y estímulos.
8.2.3 Tiempo del drama
8.2.3a Tempo/ Ritmo
8.2.4 Creación de atmósferas.
CANALES EXPRESIVOS
9. ACTUACIÓN Y DRAMATURGIAS DEL PERSONAJE. Juan José Fernández Villanueva y Marga del Hoyo Ventura
9.1 Hacia una poética de la actuación
9.1.1 Principios de las poéticas de actuación. Fundamentos del trabajo del actor y dramaturgias del personajes.
9.1.2 Niveles de organización del trabajo del actor. Cuerpo y partitura.
9.1.2a Nivel preexpresivo y técnicas de actuación.
9.1.3 Poética de actuación y dramaturgias del personaje.
9.1.4 Dramaturgia del personaje en la fábula canónica: espacio, tiempo, palabra
9.1.5 Dramaturgia del personaje contemporáneo: desequilibrio y fragmentación.
9.1.6 Los instrumentos expresivos del actor y su aplicación a la actuación y a la dramaturgia del personaje. Conceptos clave
9.2 La escenificación y el actor. Las poéticas de actuación.
9.2.1 Poéticas de actuación y fundamentos constructivos
9.2.2 Poéticas de actuación y teatralidad.
9.2.3 Tentativa de estudio de las poéticas de actuación.
10. ESPACIO ESCÉNICO. Jara Martínez Valderas y Diego Palacio Enríquez
10.1 Espacio escénico y escenografía.
10.1.1. Plástica escénica
10.1.2. Escenografía
10-1-3 Espacio escénico
10.1.4 Funciones del espacio escénico: ambiente y atmósfera.
10-1-5 Cualidades del espacio escénico. forma, color y textura.
10.2 Vestuario y caracterización teatral
10.3 Iluminación
10.3.1 Cualidades y tipos de iluminación
10.3.2 Interacción de la iluminación: espacio, actores, espacio sonoro y transiciones,.
10.4 Tecnología audiovisual
10.4.1 Técnica
10.4.2 Dramaturgia audiovisual.
10.4.3. Live cinema show, María Caudevilla
10.4.3a Fragmentación fabular: Simultaneidad, pluriperspectivismo y subjetividad.
10.4.3b Dramaturgia del espacio
10.4.3c Dirección de actores.
10.4.3d Aportaciones multimedia
10.5 El espacio sonoro
10.5.1 Partitura sonora
11 EL SIGNO ESCÉNICO José López Antuñano
11.1 Cuestiones previas
11.2 Tipos de signos
11.3 Función y análisis de los signos.
Link: https://www.biblioteca.emad.edu.uy/pmb/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id= Reserva
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Ejemplares (1)
Código de barras Signatura Tipo de medio Ubicación Sección Estado 10715 792.02 MARa LIBROS EMAD - Biblioteca Florencio Sánchez COLECCION GENERAL Disponible
Título : Escribir teatro paso a paso Tipo de documento: texto impreso Autores: Julio Escalada, Autor Editorial: Madrid : Fundamentos Fecha de publicación: 2022 Colección: Arte Subcolección: Teoría Teatral (Manuales RESAD) num. 235 Número de páginas: 205 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-245-1422-8 Idioma : Español (spa) Clasificación: ARTES ESCÉNICAS - TEATRO
TEORIA E HISTORIA ESCENICAEtiquetas: ESCRITURA TEATRAL/ TEXTO DRAMATICO/ CREACION DRAMATICA/ FICCION/ ENSEÑANZA Clasificación: 792.072.3 ESCe Nota de contenido: Introducción
PRIMERA FASE:
DE LA DIÉGESIS AL DRAMA:
Paso 1. El porqué de la creación artística
Ejercicio del paso 1
Paso 2. Los seres fabuladores
2.1 Las palabras que nos hacen
2.2 Las historias que nos cuentan
Ejercicios del paso 2
Paso 3. Verdad y artificio
3.1 Pacto de ilusión y decoro
3.2 Extrañamiento
Ejercicios del paso 3
Paso 4. El estilo y los estilos
4.1 Estilo y época
4.2 En torno al término estilo
4.3 Excesos del yo
Ejercicios del paso 4
Paso 5. A propósito de los géneros
5.1 Una aproximación
5.2 El género dramático
5.2.a. Lo trágico y la tragedia
5.2.b Lo cómico y la comedia
5.2.c. La tragicomedia y el autor humorista
5.3 Lo dramático y el drama
Ejercicios del paso 5
Paso 6. Especificidad de la escritura dramática
6.1 Modo diegético y modo dramático
6.2 La idea de drama absoluto
6.3 Actos afortunados y menos agortunados
6.4 Tipificación gráfica
6.5 Esquema resumen
Ejercicios del paso 6
Paso 7. El punto de vista
7.1 Inconmensurabilidad
7.2 Terreno de juego
7.3 Relación furtiva
Ejercicios del paso 7
Paso 8. La otra escena
8.1 Lo no dicho
8.2 La intención y los silencios
Ejercicios paso 8.
SEGUNDA FASE:
LOS ELEMENTOS DRAMÁTICOS
Paso 9. El espacio y el tiempo dramático
9.1 El espacio dramático
9.2 El tiempo dramático
9.3 Espacios y tiempos patentes, latentes y ausentes
Ejercicios del paso 9.
Paso 10. El personaje dramático
10.1 Una noción inquietante
10.2 Personaje y acción
10.4 La rebeldía del personaje
10.4 La perversidad, la "simpatía" y la justicia poética.
Ejercicios del paso 10
Paso 11. El lenguaje dramático
11.1 Lenguaje y representación
11.2 Dramaturgos y poetas
11.3 El discurso dramático
11.3.a. Diálogos y monologuizaciones
11.3.b. Acotaciones
Ejercicios del paso 11
TERCERA FASE:
LA SÍNTESIS DRAMÁTICA
Paso 12. La acción
12.1 Acción y conflicto
12.2 Acción, acciones y actividad
12.3 Lo concreto, lo urgente, lo necesario y los obstáculos
12.4 Final cerrado y abierto
12.5 La situación y las funciones dramáticas
Ejercicios del paso 12
Paso 13. La trama
13. La trama
13.1 Fábula y trama
13.2 Acción, acciones y actividad
12.3 Lo concreto, lo urgente, lo necesario y los obstáculos
12.4 Final cerrado y abierto
12.5 La situación y las funciones dramáticas
Ejercicios del paso 12
Paso 13. La trama
13.1 Fábula y trama
13.2 Situaciones dinámicas y estáticas
13.3 Acontecimientos esenciales de la trama
13.4 Estructuración clásica: presentación, desarrollo y desenlace
13.4.a. Presentación
13.4.b. Desarrollo (nudo)
13.4.c. Desenlace
13.5 Las subtramas
13.6 Adaptaciones y versiones
13.7 Aspectos del análisis
Ejercicios del paso 13
PASO 14: LA ESTRUCTURA
14.1 Intento de definición y niveles de la estructura
14.2 Segmentaciones: actos, cuadros y escenas
14.3 Otras segmentaciones
14.4 Forma cerrada y forma abierta
14.5 Variaciones estructurales
14.6 La no acción
Ejercicios del paso 14
Bibliografía:
Obras dramáticas citadas
Estudios teóricosLink: https://www.biblioteca.emad.edu.uy/pmb/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id= Escribir teatro paso a paso [texto impreso] / Julio Escalada, Autor . - Madrid : Fundamentos, 2022 . - 205 p. - (Arte. Teoría Teatral (Manuales RESAD); 235) .
ISBN : 978-84-245-1422-8
Idioma : Español (spa)
Clasificación: ARTES ESCÉNICAS - TEATRO
TEORIA E HISTORIA ESCENICAEtiquetas: ESCRITURA TEATRAL/ TEXTO DRAMATICO/ CREACION DRAMATICA/ FICCION/ ENSEÑANZA Clasificación: 792.072.3 ESCe Nota de contenido: Introducción
PRIMERA FASE:
DE LA DIÉGESIS AL DRAMA:
Paso 1. El porqué de la creación artística
Ejercicio del paso 1
Paso 2. Los seres fabuladores
2.1 Las palabras que nos hacen
2.2 Las historias que nos cuentan
Ejercicios del paso 2
Paso 3. Verdad y artificio
3.1 Pacto de ilusión y decoro
3.2 Extrañamiento
Ejercicios del paso 3
Paso 4. El estilo y los estilos
4.1 Estilo y época
4.2 En torno al término estilo
4.3 Excesos del yo
Ejercicios del paso 4
Paso 5. A propósito de los géneros
5.1 Una aproximación
5.2 El género dramático
5.2.a. Lo trágico y la tragedia
5.2.b Lo cómico y la comedia
5.2.c. La tragicomedia y el autor humorista
5.3 Lo dramático y el drama
Ejercicios del paso 5
Paso 6. Especificidad de la escritura dramática
6.1 Modo diegético y modo dramático
6.2 La idea de drama absoluto
6.3 Actos afortunados y menos agortunados
6.4 Tipificación gráfica
6.5 Esquema resumen
Ejercicios del paso 6
Paso 7. El punto de vista
7.1 Inconmensurabilidad
7.2 Terreno de juego
7.3 Relación furtiva
Ejercicios del paso 7
Paso 8. La otra escena
8.1 Lo no dicho
8.2 La intención y los silencios
Ejercicios paso 8.
SEGUNDA FASE:
LOS ELEMENTOS DRAMÁTICOS
Paso 9. El espacio y el tiempo dramático
9.1 El espacio dramático
9.2 El tiempo dramático
9.3 Espacios y tiempos patentes, latentes y ausentes
Ejercicios del paso 9.
Paso 10. El personaje dramático
10.1 Una noción inquietante
10.2 Personaje y acción
10.4 La rebeldía del personaje
10.4 La perversidad, la "simpatía" y la justicia poética.
Ejercicios del paso 10
Paso 11. El lenguaje dramático
11.1 Lenguaje y representación
11.2 Dramaturgos y poetas
11.3 El discurso dramático
11.3.a. Diálogos y monologuizaciones
11.3.b. Acotaciones
Ejercicios del paso 11
TERCERA FASE:
LA SÍNTESIS DRAMÁTICA
Paso 12. La acción
12.1 Acción y conflicto
12.2 Acción, acciones y actividad
12.3 Lo concreto, lo urgente, lo necesario y los obstáculos
12.4 Final cerrado y abierto
12.5 La situación y las funciones dramáticas
Ejercicios del paso 12
Paso 13. La trama
13. La trama
13.1 Fábula y trama
13.2 Acción, acciones y actividad
12.3 Lo concreto, lo urgente, lo necesario y los obstáculos
12.4 Final cerrado y abierto
12.5 La situación y las funciones dramáticas
Ejercicios del paso 12
Paso 13. La trama
13.1 Fábula y trama
13.2 Situaciones dinámicas y estáticas
13.3 Acontecimientos esenciales de la trama
13.4 Estructuración clásica: presentación, desarrollo y desenlace
13.4.a. Presentación
13.4.b. Desarrollo (nudo)
13.4.c. Desenlace
13.5 Las subtramas
13.6 Adaptaciones y versiones
13.7 Aspectos del análisis
Ejercicios del paso 13
PASO 14: LA ESTRUCTURA
14.1 Intento de definición y niveles de la estructura
14.2 Segmentaciones: actos, cuadros y escenas
14.3 Otras segmentaciones
14.4 Forma cerrada y forma abierta
14.5 Variaciones estructurales
14.6 La no acción
Ejercicios del paso 14
Bibliografía:
Obras dramáticas citadas
Estudios teóricosLink: https://www.biblioteca.emad.edu.uy/pmb/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id= Reserva
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Título : Manual de interpretación en verso : sentido y ejercicios prácticos Tipo de documento: texto impreso Autores: Antonio Travieso, Autor Mención de edición: 1a ed Editorial: Guadalajara : Ñaque Fecha de publicación: 2020 Colección: Técnica teatral Número de páginas: 157 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-12-17244-7 Idioma : Español (spa) Clasificación: ARTES ESCÉNICAS - TEATRO Etiquetas: TECNICA TEATRAL/ TEATRO ESPAÑOL/ VERSO DRAMATICO/ TEXTO Y VOZ/ ESTRUCTURA DEL TEXTO/ LENGUAJE VERSIFICADO/ METRICA/ POETICO/ EJERCICIOS Clasificación: 792.028.3 TRAm Nota de contenido: Antonio pedagogo
Propósito de este trabajo
Capítulo I: SENTIR, PENSAR Y RESPIRAR
Capítulo II: LA MÉTRICA
Introducción.
1. La sílaba oral, el acento, el ritmo, la palabra: el verso dramático.
2. El octosílabo y el endecasílabo: la lógica oral del verso clásico español. La medida.
3. Notas breves transversales al trabajo con la palabra: el verso contemporáneo e intersecciones con la prosa.
4. El cómputo silábico: recursos métricos, sílaba métrica, tiempo métrico.
5. La rima
Capítulo III: LA(S) PAUSA(S): SENTIDO Y SIGNIFICADO DRAMÁTICO
Capítulo IV: LA ESTROFA
1. ¿Qué es?
2. Lope de Vega y el Arte Nuevo de hacer comedias en este tiempo y la Comedia Nueva
3. Ajustes
4. Repertorio
* El teatro en el Siglo de Oro
* El romance y el romancillo
* La redondilla
* La quintilla
* Las modulaciones
* La décima
* La silva
* La octava real y el salto al arte mayor
* Los tercetos encadenados
* El soneto
* Los apartes y los bocadillos: la velocidad oral del diálogo versificado
Capítulo V: EJERCICIOS Y RECURSOSLink: https://www.biblioteca.emad.edu.uy/pmb/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id= Manual de interpretación en verso : sentido y ejercicios prácticos [texto impreso] / Antonio Travieso, Autor . - 1a ed . - Guadalajara : Ñaque, 2020 . - 157 p. - (Técnica teatral) .
ISBN : 978-84-12-17244-7
Idioma : Español (spa)
Clasificación: ARTES ESCÉNICAS - TEATRO Etiquetas: TECNICA TEATRAL/ TEATRO ESPAÑOL/ VERSO DRAMATICO/ TEXTO Y VOZ/ ESTRUCTURA DEL TEXTO/ LENGUAJE VERSIFICADO/ METRICA/ POETICO/ EJERCICIOS Clasificación: 792.028.3 TRAm Nota de contenido: Antonio pedagogo
Propósito de este trabajo
Capítulo I: SENTIR, PENSAR Y RESPIRAR
Capítulo II: LA MÉTRICA
Introducción.
1. La sílaba oral, el acento, el ritmo, la palabra: el verso dramático.
2. El octosílabo y el endecasílabo: la lógica oral del verso clásico español. La medida.
3. Notas breves transversales al trabajo con la palabra: el verso contemporáneo e intersecciones con la prosa.
4. El cómputo silábico: recursos métricos, sílaba métrica, tiempo métrico.
5. La rima
Capítulo III: LA(S) PAUSA(S): SENTIDO Y SIGNIFICADO DRAMÁTICO
Capítulo IV: LA ESTROFA
1. ¿Qué es?
2. Lope de Vega y el Arte Nuevo de hacer comedias en este tiempo y la Comedia Nueva
3. Ajustes
4. Repertorio
* El teatro en el Siglo de Oro
* El romance y el romancillo
* La redondilla
* La quintilla
* Las modulaciones
* La décima
* La silva
* La octava real y el salto al arte mayor
* Los tercetos encadenados
* El soneto
* Los apartes y los bocadillos: la velocidad oral del diálogo versificado
Capítulo V: EJERCICIOS Y RECURSOSLink: https://www.biblioteca.emad.edu.uy/pmb/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id= Reserva
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Título : Verso y teatro : Guía teórico-práctica para el actor Tipo de documento: texto impreso Autores: Josefina García Aráez, Autor Editorial: Madrid : Fundamentos Fecha de publicación: 2016 Otro editor: Madrid : RESAD. Departamento de Publicaciones Colección: Arte Subcolección: Teoría Teatral (Manuales RESAD) num. 210 Número de páginas: 158 p ISBN/ISSN/DL: 978-84-245-1079-4 Idioma : Español (spa) Clasificación: ARTES ESCÉNICAS - TEATRO Etiquetas: TEATRO ESPAÑOL/ VERSO DRAMATICO/ TEXTO Y VOZ/ ESTRUCTURA DEL TEXTO/ LENGUAJE VERSIFICADO/ METRICA/ POETICO/ Clasificación: 792.028.3 GARv Nota de contenido: 1- ESTA EDICIÓN
2- LA VOZ:
2.1- El sonido y sus cualidades
2.2- Respiración
2.3- Fonación. La laringe
2.4- Resonancias y articulaciones
2.5- Algo de fonética. Unidades lingüísticas
2.5.1- Fonema
2.6- Vocales
* Ejercicios
2.6.1- Agrupaciones vocálicas:Diptongo.Tiptongo
2.7- Consonantes: Clasificación. Sílaba
2.8- La voz del actor
* Ejercicios
3- LENGUAJE VERSIFICADO Y RITMO
3.1- Sistemas de versificación
4- VERSIFICACIÓN REGULAR
4.1- Sonoridad y verso:
4.1.1- Duración (medida): La sílaba métrica. Medida y final
de verso. Compensación y sinafia
4.1.2 Intensidad (acento): Grupos de intensidad. Intensidad y
verso. Análisis del ritmo. Métodos. Pausa
4.1.3 Timbre: Comportamientos vocálicos en la medida.
Licencias.La rima. Otros efectos tímbricos.
4.1.4 Tono/entonación: Entonación. Formas de entonación: La
entonación y el arte de interpretar. Entonación y
verso. El encabalgamiento. Enlace
5- EL VERSO DRAMÁTICO
5.1- Formas métricas en el teatro español
5.2- Versos
5.3- Ejemplos
6- ESTROFAS Y SERIES
6.1- Estrofa
6.1.1- Pareados
6.1.2- Tercetos
6.1.3- Estrofas de cuatro versos: Redondilla. Cuarteta.
Cuarteto. Serventesio.
6.1.4- Estrofas de cinco versos: Quintilla. Lira de cinco
versos.
6.1.5- Estrofas de seis versos: Sextina manriqueña. Lira
de seis versos o Sexteto lira.
6.1.6- Estrofas de ocho versos: Octava real. Octavilla aguda.
6.1.7- Estrofas de diez versos: Espinela o décima. Ovillejo.
6.1.8- Coplas: Real o Quintilla doble. Coplas mixtas. Copla
de pie quebrado. Copla de arte mayor.
6.1.9- Combinaciones estróficas: Estancia. Soneto. Glosa.
6.1.10- Combinaciones para cantar: Zéjel. Villancico.
Seguidilla. Cantar. Perqué.
6.2- Series
6.2.1- Romance: Romancillo. Endecha. Romance heroico.
6.2.2- Silva(Selva)
7- LENGUAJE POÉTICO
7.1- Figuras
7.1.1- De construcción: Hipérbaton. Zeugma.
7.1.2- De dicción: Aliteración. Anadiplosis o conduplicación.
Anáfora. Epanadiplosis. Metaplasmos. Oxímoron.
Paronomasia/Paranomasia. Polisíndeton. Asíndeton.
Políptotón. Traductio. Polipote. Similicadencia.
Correlación. Plurimembración, paralesismo, isocolon.
7.1.3- De pensamiento: Amplificación. Antítesis. Apóstrofe.
Comparación o símil. Exclamación. Gradación o clímax.
Hipérbole. Interrogación retórica. Ironía. Paradoja.
Perífrasis. Pleonasmo.Prosopopeya. Reticencia.
7.2- Tropos
7.2.1- Sinécdoque
7.2.2- Metonimia
7.2.3- Metáfora
8- REPASO HISTÓRICO
8.1- En los orígenes del drama
8.2- Diálogos dramáticos. Finales del XIV-XV
8.3- Primitivos. Siglos XV-XVI
8.4- Siglos de oro (XVI-XVII)
8.5- Epígonos (siglos XVII-XVIII)
8.6- Siglo XVIII
8.6.1- Tragedia
8.6.2- Comedia
8.6.3- Sainetes
8.7- Siglo XIX
8.7.1- Comedia
8.7.2- Drama romántico
8.7.3- Tragedia
8.7.4- Realismo. Alta comedia
8.8- Siglo XX
8.8.1- Teatro poético
8.8.2- Dos parodias
9- LA CUESTIÓN DE LAS ADAPTACIONES
10- DECIR EL VERSO
10.1- Cómo se diría:
10.1.1- En el corral (Siglos de oro): El actor. El público.
Profesionalidad. Géneros
10.1.2- Siglos XVIII
10.1.3- Siglo XIX
10.1.4- Siglo XX
10.2- Cómo decirlo
10.2.1- Conclusión práctica
10.2.2- El metrónomo
Apéndice
Contenido audiovisualLink: https://www.biblioteca.emad.edu.uy/pmb/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id= Verso y teatro : Guía teórico-práctica para el actor [texto impreso] / Josefina García Aráez, Autor . - Madrid : Fundamentos : Madrid : RESAD. Departamento de Publicaciones, 2016 . - 158 p. - (Arte. Teoría Teatral (Manuales RESAD); 210) .
ISBN : 978-84-245-1079-4
Idioma : Español (spa)
Clasificación: ARTES ESCÉNICAS - TEATRO Etiquetas: TEATRO ESPAÑOL/ VERSO DRAMATICO/ TEXTO Y VOZ/ ESTRUCTURA DEL TEXTO/ LENGUAJE VERSIFICADO/ METRICA/ POETICO/ Clasificación: 792.028.3 GARv Nota de contenido: 1- ESTA EDICIÓN
2- LA VOZ:
2.1- El sonido y sus cualidades
2.2- Respiración
2.3- Fonación. La laringe
2.4- Resonancias y articulaciones
2.5- Algo de fonética. Unidades lingüísticas
2.5.1- Fonema
2.6- Vocales
* Ejercicios
2.6.1- Agrupaciones vocálicas:Diptongo.Tiptongo
2.7- Consonantes: Clasificación. Sílaba
2.8- La voz del actor
* Ejercicios
3- LENGUAJE VERSIFICADO Y RITMO
3.1- Sistemas de versificación
4- VERSIFICACIÓN REGULAR
4.1- Sonoridad y verso:
4.1.1- Duración (medida): La sílaba métrica. Medida y final
de verso. Compensación y sinafia
4.1.2 Intensidad (acento): Grupos de intensidad. Intensidad y
verso. Análisis del ritmo. Métodos. Pausa
4.1.3 Timbre: Comportamientos vocálicos en la medida.
Licencias.La rima. Otros efectos tímbricos.
4.1.4 Tono/entonación: Entonación. Formas de entonación: La
entonación y el arte de interpretar. Entonación y
verso. El encabalgamiento. Enlace
5- EL VERSO DRAMÁTICO
5.1- Formas métricas en el teatro español
5.2- Versos
5.3- Ejemplos
6- ESTROFAS Y SERIES
6.1- Estrofa
6.1.1- Pareados
6.1.2- Tercetos
6.1.3- Estrofas de cuatro versos: Redondilla. Cuarteta.
Cuarteto. Serventesio.
6.1.4- Estrofas de cinco versos: Quintilla. Lira de cinco
versos.
6.1.5- Estrofas de seis versos: Sextina manriqueña. Lira
de seis versos o Sexteto lira.
6.1.6- Estrofas de ocho versos: Octava real. Octavilla aguda.
6.1.7- Estrofas de diez versos: Espinela o décima. Ovillejo.
6.1.8- Coplas: Real o Quintilla doble. Coplas mixtas. Copla
de pie quebrado. Copla de arte mayor.
6.1.9- Combinaciones estróficas: Estancia. Soneto. Glosa.
6.1.10- Combinaciones para cantar: Zéjel. Villancico.
Seguidilla. Cantar. Perqué.
6.2- Series
6.2.1- Romance: Romancillo. Endecha. Romance heroico.
6.2.2- Silva(Selva)
7- LENGUAJE POÉTICO
7.1- Figuras
7.1.1- De construcción: Hipérbaton. Zeugma.
7.1.2- De dicción: Aliteración. Anadiplosis o conduplicación.
Anáfora. Epanadiplosis. Metaplasmos. Oxímoron.
Paronomasia/Paranomasia. Polisíndeton. Asíndeton.
Políptotón. Traductio. Polipote. Similicadencia.
Correlación. Plurimembración, paralesismo, isocolon.
7.1.3- De pensamiento: Amplificación. Antítesis. Apóstrofe.
Comparación o símil. Exclamación. Gradación o clímax.
Hipérbole. Interrogación retórica. Ironía. Paradoja.
Perífrasis. Pleonasmo.Prosopopeya. Reticencia.
7.2- Tropos
7.2.1- Sinécdoque
7.2.2- Metonimia
7.2.3- Metáfora
8- REPASO HISTÓRICO
8.1- En los orígenes del drama
8.2- Diálogos dramáticos. Finales del XIV-XV
8.3- Primitivos. Siglos XV-XVI
8.4- Siglos de oro (XVI-XVII)
8.5- Epígonos (siglos XVII-XVIII)
8.6- Siglo XVIII
8.6.1- Tragedia
8.6.2- Comedia
8.6.3- Sainetes
8.7- Siglo XIX
8.7.1- Comedia
8.7.2- Drama romántico
8.7.3- Tragedia
8.7.4- Realismo. Alta comedia
8.8- Siglo XX
8.8.1- Teatro poético
8.8.2- Dos parodias
9- LA CUESTIÓN DE LAS ADAPTACIONES
10- DECIR EL VERSO
10.1- Cómo se diría:
10.1.1- En el corral (Siglos de oro): El actor. El público.
Profesionalidad. Géneros
10.1.2- Siglos XVIII
10.1.3- Siglo XIX
10.1.4- Siglo XX
10.2- Cómo decirlo
10.2.1- Conclusión práctica
10.2.2- El metrónomo
Apéndice
Contenido audiovisualLink: https://www.biblioteca.emad.edu.uy/pmb/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id= Reserva
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