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'TECNICA'
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(1980)
| Título : |
Técnica teatral moderna |
| Otro título : |
Modern Theatre Practice |
| Tipo de documento: |
texto impreso |
| Autores: |
Hubert C Heffner (1924 - 1975), Autor ; Samuel Selden, Autor ; Hunton D Sellman, Autor ; Ley Real, Traductor |
| Mención de edición: |
2da. ed |
| Editorial: |
Buenos Aires : EUDEBA (Editorial Universitaria de Buenos Aires) |
| Fecha de publicación: |
1980 |
| Colección: |
Manuales de EUDEBA |
| Subcolección: |
Teatro |
| Número de páginas: |
684 p |
| Il.: |
fotos, dibujos |
| Idioma : |
Español (spa) Idioma original : Inglés (eng) |
| Clasificación: |
ARTES ESCÉNICAS - TEATRO
TECNICAS DE ACTUACION
|
| Etiquetas: |
TECNICA TEATRAL |
| Clasificación: |
792.02 HEFt |
| Nota de contenido: |
I. LAS ARTES DEL TEATREO Y DEL DRAMA: 1. La verdad de las artes teatrales. 2. Artes visuales y audiovisuales. 3. Artes combinadas. 4. El arte del espectáculo. 5. Organización para representación. Escenarios contemporáneos. El estilo en la representación escénica. La cúspide de las artes teatrales.
II. EL DRAMA : ANALISIS DE LAS OBRAS TEATRALES. 1. Como leer una obra. 2. Sumario de preguntas acerca de las obras. 3. Sugerencias para el estudio del drama. 4. La forma en el drama. 5. La unidad en el drama. 6. La verosimilitud en el drama. 7. La sorpresa en el drama. 8. La estilo en el drama. 9. Las partes de una obra. 10. La trama. 11. El personaje. 12. El pensamiento. 13. El diálogo. 14. La música. 15. El espectáculo. 16. Las partes mecánicas.
EL DIRECTOR Y LA DIRECCION: III. EL DIRECTOR COMO ORGANIZADOR Y ADMINISTRADOR. 1. Deberes del director. 2.Organización y administración. 3. Organización para la producción. 4. El frente de la casa. 5. El programa. 6.Ensayos generales.
IV. SELECCION DE OBRAS Y FORMACION DEL ELENCO: 1. Sección de obras. 2. Factores en la elección de un programa de temporada. 3. Recursos para la selección de obras. 4. Selección de elenco. 5. Métodos para el reparto de papeles. 6. Lo que se busca en los ensayos con público.
V. PLANEAMIENTO DE LA TOTALIDAD DE LA PRODUCCION: 1. La interpretación del director. 2. Planeamiento previo de los elementos de producción. 3. Planeamiento de la escenografía. 4. Planeamiento de la iluminación. 5. Selección de la utilería. 6. La lista de los elementos de utiliería. 7. Vestuario y caracterización. 8. Preparación del guión técnico. 9. Conferencias de producción.
VI. LOS ENSAYOS: 1. La finalidad de los ensayos. 2. Distribución del tiempo para los ensayos. 3. El período de ensayos. 4. Períodos de ejercitación. 5. Programa de ensayos regulares. 6. Conducción de los ensayos. 7. Los ensayos leídos o "de mesa". 8. Ensayos de movimiento. 9. Ensayos de caracterización y recitado de texto. 10. Ensayo de ajuste final. 11. Ensayos técnicos. 12. Ensayos completos.
VII. EL DIRECTOR Y EL ACTOR: 1. El dominio de la caracterización. 2. Memorización del texto. 3. Recitado del texto. 4. La representación pantomímica. 5. Actitudes al andar y permanecer en pie. 6. Sentarse y levantarse. 7. La cabeza y los ojos. 8. Entradas, cruces, salidas de escena. 9. Escena entre dos actores. 10 Escenas con mas de dos actores. 11. Estilos de la representación.
VIII. ALGUNOS PRINCIPIOS Y PRACTICAS DE DIRECCION: 1. Representación pantomímica. 2. El foco. 3. Zonas de actuación. 4. Ubicación del mobiliario en escena. 5. Composición plástica. 6. Velocidad, regulación del tiempo y del ritmo. 7. Creación de los momentos culminantes. 8. Representación en escenarios circulares. LA ESCENOGRAFÍA:
IX. EL OBJETO DE LA ESCENOGRAFÍA.
X. LA FORMA DE LA ESCENOGRAFIA. 1. La escenografía del escenario. 2. "Anatomía" de la decoración.
XI. LA CONSTURCCION DE LOS DEOCORADOS. 1. Requerimientos prácticos de la decoración. 2. Materiales de madera. 3. Materiales de revestimiento. 4. Materiales de ferretería. Herrajes. 5. Procedimiento para la construcción. 6. Ensambladuras y uniones. 7. Revestimiento. 8. Unión de los trastos entre sí. 9. Bastidores. Símples y abisagrados. 10. Puertas y aberturas. 11. Ventanas. 12. Estufas. 13. Cielos rasoso o "plafonds" 14. Telones y bambalinas. 15. Cámaras. 16. Plataformas. 17. Escalones y escaleras. 18 Columnas. 19. Troncos de árboles y follaje. Rocas y accidentes de terreno corpóreos."20. Ribas. 22. El uso del cartón- piedra y tejidos impregnados.
XII. MONTAJE Y CAMBIO DE DECORACIONES. 1. La maquinaria del escenario. 2. Métodos de unir apuntalar los decorados. 3. Métodos para atornillar y abisagrar. 4. La parrilla y el puente de maniobra. 5. Métodos generales de suspender las decoraciones. 6. Métodos específicos de suspender las decoraciones. 7. Sistemas de contrapesos. 8. Suspención de los pequeños escenarios. 9. Montaje del decorado.
XIII. PINTADO DEL DECORADO. 2. Materiales de pintura. 3. Utensillos de la pintura. 4. Preparación de la pintura. 6. La primera mano. 7. Manos subsiguientes. 8. texturas de la superficies. Métodos para la aplicación de la pintura. 10. Muros interiores y exteriores. 11. Sombreado y matizado de los muros. 12. Imitación de la madera. 13. El cielo. 14. Elementos del paisaje. 15. Follaje. 16. Elementos del color y mezcla de colores. 17. Armonía de colores. 18 Modificaciones prácticas. XIV. DISEÑO DE LA ESCENOGRAFÍA. 2. El esbozo o croquis. 3. La planta. 4. La maqueta. 5. Planos de trabajo. 6. Modo de hacer paracticable el docorado. 7. Modo de hacer atractivo el decorado. 8. Modo de hacer expresivo el doecorado. 9. Arte y presupuesto. 10. Decorados para teatro circular. 11. Decorados para televisión. LA ILUMINACION ESCENICA.
XV.EL SIGNIFICADO DE LA LUZ EN EL ESCENARIO. 1. Introducción. 2. Luz de dos clases. Tres propiedades controlables. 4. Las funciones de la iluminación en el escenario.
XVI. UN PLAN DE ILUMINACION. 1.Introducción. 2. Equilibrio entre la iluminación. General y la específica. 3. Artefactos para la iluminación específica. 4. Motivaciones para la iluminación de la zona de actuación. 5. Iluminación de las paredes de un decorado. 66. Iluminación de fondo.
XVII. ARTEFACTOS DE ILUMINACION. 1. Introducción. 2. Proyectores. 3. Baterías. 4. Reflectores. 5. Artefactos especiales. 5. Efectos de relámpagos y arco iris. 7. Efectos de estufas. 8. Accesorios. 9. Chasis para filtros de color. 10 Pantallas y chimeneas. 11. Cables de escenarios. 12. Cables de conexión. 13. Equipos de iluminación para televisión.
XVIII. EL COLOR. 1. Introducción. 2. El espectro. 3. Propiedades. 4. Mezcla de colores: aditiva. 5. Reflexión. trasmisión y absorción. 6. Mezcla de colores: sustractiva. 7. Filtros de color. 8. Luz y vestuario. 9. Luz y caracterización. 10. Luz y decorado.
XIX. CONTROL DE LA ILUMINACION. 1. Introducción. 2. Electricidad. 3. Clasificación general. Control permanente y control flexible. 4. Tableros de interconexión. 5. Ventajas del control flexible. 6. Control directo y control remoto. 7. Control preestablecido, prefijado, multiescénico. 7 Partes del tablero de control. 9. Reguladores de intensidad. Resistencias. 10. Reguladores de autotransformador. 11. Reguladores de reactancia electrónica. 12. Reguladores electrónicos. 13. Reguladores maestros. 14. Tableros de control portátiles. 15. Control de iluminación para televisión.
XXI. SONIDO Y MUSICA. 1. Introducción. 2. Equipo. 3. Emplazamiento del equipo. 4. Solución del problema del sonido de una obra. 5. Breve glosario de los efectos de sonido. 6. Conclusiones. VESTUARIO Y CARACTERIZACION : 1. RELACION DEL VESTUARIO Y LA CARACTERIZACION CON LA PUESTA EN ESCENA. A. El lugar del vestuario y la caracterización. B. Los fines del vestuario y de la caracterización. C. Métodos de preparación. D. Uso que hace el actor del vestuario y la caracterización. II.PROYECTO DEL VESTUARIO Y DE LA CARACTERIZACIÓN. III. REALIZACION DEL VESTUARIO Y DE LA CARACTERIZACION. IV. ORGANIZACION. |
| Link: |
https://www.biblioteca.emad.edu.uy/pmb/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id= |
Técnica teatral moderna = Modern Theatre Practice [texto impreso] / Hubert C Heffner (1924 - 1975), Autor ; Samuel Selden, Autor ; Hunton D Sellman, Autor ; Ley Real, Traductor . - 2da. ed . - Buenos Aires : EUDEBA (Editorial Universitaria de Buenos Aires), 1980 . - 684 p : fotos, dibujos. - ( Manuales de EUDEBA. Teatro) . Idioma : Español ( spa) Idioma original : Inglés ( eng)
| Clasificación: |
ARTES ESCÉNICAS - TEATRO
TECNICAS DE ACTUACION
|
| Etiquetas: |
TECNICA TEATRAL |
| Clasificación: |
792.02 HEFt |
| Nota de contenido: |
I. LAS ARTES DEL TEATREO Y DEL DRAMA: 1. La verdad de las artes teatrales. 2. Artes visuales y audiovisuales. 3. Artes combinadas. 4. El arte del espectáculo. 5. Organización para representación. Escenarios contemporáneos. El estilo en la representación escénica. La cúspide de las artes teatrales.
II. EL DRAMA : ANALISIS DE LAS OBRAS TEATRALES. 1. Como leer una obra. 2. Sumario de preguntas acerca de las obras. 3. Sugerencias para el estudio del drama. 4. La forma en el drama. 5. La unidad en el drama. 6. La verosimilitud en el drama. 7. La sorpresa en el drama. 8. La estilo en el drama. 9. Las partes de una obra. 10. La trama. 11. El personaje. 12. El pensamiento. 13. El diálogo. 14. La música. 15. El espectáculo. 16. Las partes mecánicas.
EL DIRECTOR Y LA DIRECCION: III. EL DIRECTOR COMO ORGANIZADOR Y ADMINISTRADOR. 1. Deberes del director. 2.Organización y administración. 3. Organización para la producción. 4. El frente de la casa. 5. El programa. 6.Ensayos generales.
IV. SELECCION DE OBRAS Y FORMACION DEL ELENCO: 1. Sección de obras. 2. Factores en la elección de un programa de temporada. 3. Recursos para la selección de obras. 4. Selección de elenco. 5. Métodos para el reparto de papeles. 6. Lo que se busca en los ensayos con público.
V. PLANEAMIENTO DE LA TOTALIDAD DE LA PRODUCCION: 1. La interpretación del director. 2. Planeamiento previo de los elementos de producción. 3. Planeamiento de la escenografía. 4. Planeamiento de la iluminación. 5. Selección de la utilería. 6. La lista de los elementos de utiliería. 7. Vestuario y caracterización. 8. Preparación del guión técnico. 9. Conferencias de producción.
VI. LOS ENSAYOS: 1. La finalidad de los ensayos. 2. Distribución del tiempo para los ensayos. 3. El período de ensayos. 4. Períodos de ejercitación. 5. Programa de ensayos regulares. 6. Conducción de los ensayos. 7. Los ensayos leídos o "de mesa". 8. Ensayos de movimiento. 9. Ensayos de caracterización y recitado de texto. 10. Ensayo de ajuste final. 11. Ensayos técnicos. 12. Ensayos completos.
VII. EL DIRECTOR Y EL ACTOR: 1. El dominio de la caracterización. 2. Memorización del texto. 3. Recitado del texto. 4. La representación pantomímica. 5. Actitudes al andar y permanecer en pie. 6. Sentarse y levantarse. 7. La cabeza y los ojos. 8. Entradas, cruces, salidas de escena. 9. Escena entre dos actores. 10 Escenas con mas de dos actores. 11. Estilos de la representación.
VIII. ALGUNOS PRINCIPIOS Y PRACTICAS DE DIRECCION: 1. Representación pantomímica. 2. El foco. 3. Zonas de actuación. 4. Ubicación del mobiliario en escena. 5. Composición plástica. 6. Velocidad, regulación del tiempo y del ritmo. 7. Creación de los momentos culminantes. 8. Representación en escenarios circulares. LA ESCENOGRAFÍA:
IX. EL OBJETO DE LA ESCENOGRAFÍA.
X. LA FORMA DE LA ESCENOGRAFIA. 1. La escenografía del escenario. 2. "Anatomía" de la decoración.
XI. LA CONSTURCCION DE LOS DEOCORADOS. 1. Requerimientos prácticos de la decoración. 2. Materiales de madera. 3. Materiales de revestimiento. 4. Materiales de ferretería. Herrajes. 5. Procedimiento para la construcción. 6. Ensambladuras y uniones. 7. Revestimiento. 8. Unión de los trastos entre sí. 9. Bastidores. Símples y abisagrados. 10. Puertas y aberturas. 11. Ventanas. 12. Estufas. 13. Cielos rasoso o "plafonds" 14. Telones y bambalinas. 15. Cámaras. 16. Plataformas. 17. Escalones y escaleras. 18 Columnas. 19. Troncos de árboles y follaje. Rocas y accidentes de terreno corpóreos."20. Ribas. 22. El uso del cartón- piedra y tejidos impregnados.
XII. MONTAJE Y CAMBIO DE DECORACIONES. 1. La maquinaria del escenario. 2. Métodos de unir apuntalar los decorados. 3. Métodos para atornillar y abisagrar. 4. La parrilla y el puente de maniobra. 5. Métodos generales de suspender las decoraciones. 6. Métodos específicos de suspender las decoraciones. 7. Sistemas de contrapesos. 8. Suspención de los pequeños escenarios. 9. Montaje del decorado.
XIII. PINTADO DEL DECORADO. 2. Materiales de pintura. 3. Utensillos de la pintura. 4. Preparación de la pintura. 6. La primera mano. 7. Manos subsiguientes. 8. texturas de la superficies. Métodos para la aplicación de la pintura. 10. Muros interiores y exteriores. 11. Sombreado y matizado de los muros. 12. Imitación de la madera. 13. El cielo. 14. Elementos del paisaje. 15. Follaje. 16. Elementos del color y mezcla de colores. 17. Armonía de colores. 18 Modificaciones prácticas. XIV. DISEÑO DE LA ESCENOGRAFÍA. 2. El esbozo o croquis. 3. La planta. 4. La maqueta. 5. Planos de trabajo. 6. Modo de hacer paracticable el docorado. 7. Modo de hacer atractivo el decorado. 8. Modo de hacer expresivo el doecorado. 9. Arte y presupuesto. 10. Decorados para teatro circular. 11. Decorados para televisión. LA ILUMINACION ESCENICA.
XV.EL SIGNIFICADO DE LA LUZ EN EL ESCENARIO. 1. Introducción. 2. Luz de dos clases. Tres propiedades controlables. 4. Las funciones de la iluminación en el escenario.
XVI. UN PLAN DE ILUMINACION. 1.Introducción. 2. Equilibrio entre la iluminación. General y la específica. 3. Artefactos para la iluminación específica. 4. Motivaciones para la iluminación de la zona de actuación. 5. Iluminación de las paredes de un decorado. 66. Iluminación de fondo.
XVII. ARTEFACTOS DE ILUMINACION. 1. Introducción. 2. Proyectores. 3. Baterías. 4. Reflectores. 5. Artefactos especiales. 5. Efectos de relámpagos y arco iris. 7. Efectos de estufas. 8. Accesorios. 9. Chasis para filtros de color. 10 Pantallas y chimeneas. 11. Cables de escenarios. 12. Cables de conexión. 13. Equipos de iluminación para televisión.
XVIII. EL COLOR. 1. Introducción. 2. El espectro. 3. Propiedades. 4. Mezcla de colores: aditiva. 5. Reflexión. trasmisión y absorción. 6. Mezcla de colores: sustractiva. 7. Filtros de color. 8. Luz y vestuario. 9. Luz y caracterización. 10. Luz y decorado.
XIX. CONTROL DE LA ILUMINACION. 1. Introducción. 2. Electricidad. 3. Clasificación general. Control permanente y control flexible. 4. Tableros de interconexión. 5. Ventajas del control flexible. 6. Control directo y control remoto. 7. Control preestablecido, prefijado, multiescénico. 7 Partes del tablero de control. 9. Reguladores de intensidad. Resistencias. 10. Reguladores de autotransformador. 11. Reguladores de reactancia electrónica. 12. Reguladores electrónicos. 13. Reguladores maestros. 14. Tableros de control portátiles. 15. Control de iluminación para televisión.
XXI. SONIDO Y MUSICA. 1. Introducción. 2. Equipo. 3. Emplazamiento del equipo. 4. Solución del problema del sonido de una obra. 5. Breve glosario de los efectos de sonido. 6. Conclusiones. VESTUARIO Y CARACTERIZACION : 1. RELACION DEL VESTUARIO Y LA CARACTERIZACION CON LA PUESTA EN ESCENA. A. El lugar del vestuario y la caracterización. B. Los fines del vestuario y de la caracterización. C. Métodos de preparación. D. Uso que hace el actor del vestuario y la caracterización. II.PROYECTO DEL VESTUARIO Y DE LA CARACTERIZACIÓN. III. REALIZACION DEL VESTUARIO Y DE LA CARACTERIZACION. IV. ORGANIZACION. |
| Link: |
https://www.biblioteca.emad.edu.uy/pmb/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id= |
|
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Ejemplares (3)
|
| 04237 | 792.02 HEFt | LIBROS | EMAD - Biblioteca Florencio Sánchez | COLECCION GENERAL | Disponible |
| 00676 | 792.02 HEFt | LIBROS | EMAD - Biblioteca Florencio Sánchez | COLECCION GENERAL | Disponible |
| 11121 | 792.02 HEFt | LIBROS | EMAD - Biblioteca Florencio Sánchez | COLECCION GENERAL | Disponible |
(1949)
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Ejemplares (1)
|
| 08597 | 792.028.3 CANv | LIBROS | EMAD - Biblioteca Florencio Sánchez | COLECCION GENERAL | Disponible |
(2000)
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Ejemplares (1)
|
| 11183 | 792.034 WATh | LIBROS | EMAD - Biblioteca Florencio Sánchez | COLECCION GENERAL | Disponible |
(1951)
| Título : |
La voz : Técnica vocal |
| Tipo de documento: |
texto impreso |
| Autores: |
Georges Canuyt, Autor |
| Mención de edición: |
3ª ed |
| Editorial: |
Buenos Aires : Hachette |
| Fecha de publicación: |
1951 |
| Número de páginas: |
331 p |
| Idioma : |
Español (spa) |
| Etiquetas: |
VOZ/ DICCIÓN/ ARTE DE LA CONFERENCIA/ VOZ CANTADA/ TECNICA VOCAL |
| Clasificación: |
792.028.3 CANv |
| Nota de contenido: |
Aparato vocal. Aparato respiratorio. Sistema de resonancia. Inspiración bucal y nasal. El papel del cerebro. Educación y gimnasia respiratoria. Aparatos especiales. Técnica vocal. La fonética. La articulación. La palabra en público. La voz frente al micrófono. Clasificacion de las voces. Técnica de la voz cantada. La articulación. Higiene vocal. Fatiga vocal. Intensidad, altura, timbre, sustentación y duración. Trac o angustia vocal. Salud general. El estado psíquico. Tratamiento profiláctico y curativo. El arte de la dicción. |
| Link: |
https://www.biblioteca.emad.edu.uy/pmb/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id= |
|
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|
| 00350 | 792.028.3 CANv | LIBROS | EMAD - Biblioteca Florencio Sánchez | COLECCION GENERAL | Disponible |
(2018)
| Título : |
Arte y oficio del actor : La técnica Meisner en el aula |
| Tipo de documento: |
texto impreso |
| Autores: |
William Esper, Autor ; Damon DiMarco, Autor ; Daniel de la Rubia, Traductor |
| Editorial: |
Barcelona : Alba |
| Fecha de publicación: |
2018 |
| Colección: |
Artes escénicas |
| Número de páginas: |
332 p. |
| ISBN/ISSN/DL: |
978-84-9065-389-0 |
| Nota general: |
Prefacio de David Mamet |
| Idioma : |
Español (spa) Idioma original : Inglés (eng) |
| Clasificación: |
ARTES ESCÉNICAS - TEATRO
TECNICAS DE ACTUACION
|
| Etiquetas: |
TECNICA TEATRAL/ ENSEÑANZA/ EJERCICIOS |
| Clasificación: |
792.02 ESPa |
| Nota de contenido: |
Prólogo
La clase de Bill: 8 hombres / 8 mujeres
Empieza de nuevo: vacía tu taza
Primer ejercicio: ¿has oído lo que ha dicho?
Continúa la Repetición: ¿has oído realmente lo que realmente ha dicho?
Mejorar la concentración
Cómo justificar cualquier cosa
No te limites a interpretar; ábrete para recibir
Objetivos y expectativas: cuidado con lo que quieres
Problemas de acción: despierta al delincuente que llevas dentro
Trabajo de escenificación: conversaciones privadas. Enfréntate al texto y sigue tus impulsos
Adiós a la Repetición: no hagas nada a no ser que ocurra algo que te obligue a hacerlo
Ensueños, fantasías y tu vida interior: Preparación Emocional
Relaciones: sé quién es tu hermano pero ¿quién es realmente?
El Ejercicio Doméstico: ¿cómo van las cosas en casa?
Segunda ronda de trabajo de escenificación: profundiza en el texto
Preguntas finales: se acabó. Ahora ¿cuál es el siguiente paso?
Agradecimientos |
| Link: |
https://www.biblioteca.emad.edu.uy/pmb/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id= |
Arte y oficio del actor : La técnica Meisner en el aula [texto impreso] / William Esper, Autor ; Damon DiMarco, Autor ; Daniel de la Rubia, Traductor . - Barcelona : Alba, 2018 . - 332 p.. - ( Artes escénicas) . ISBN : 978-84-9065-389-0 Prefacio de David Mamet Idioma : Español ( spa) Idioma original : Inglés ( eng)
| Clasificación: |
ARTES ESCÉNICAS - TEATRO
TECNICAS DE ACTUACION
|
| Etiquetas: |
TECNICA TEATRAL/ ENSEÑANZA/ EJERCICIOS |
| Clasificación: |
792.02 ESPa |
| Nota de contenido: |
Prólogo
La clase de Bill: 8 hombres / 8 mujeres
Empieza de nuevo: vacía tu taza
Primer ejercicio: ¿has oído lo que ha dicho?
Continúa la Repetición: ¿has oído realmente lo que realmente ha dicho?
Mejorar la concentración
Cómo justificar cualquier cosa
No te limites a interpretar; ábrete para recibir
Objetivos y expectativas: cuidado con lo que quieres
Problemas de acción: despierta al delincuente que llevas dentro
Trabajo de escenificación: conversaciones privadas. Enfréntate al texto y sigue tus impulsos
Adiós a la Repetición: no hagas nada a no ser que ocurra algo que te obligue a hacerlo
Ensueños, fantasías y tu vida interior: Preparación Emocional
Relaciones: sé quién es tu hermano pero ¿quién es realmente?
El Ejercicio Doméstico: ¿cómo van las cosas en casa?
Segunda ronda de trabajo de escenificación: profundiza en el texto
Preguntas finales: se acabó. Ahora ¿cuál es el siguiente paso?
Agradecimientos |
| Link: |
https://www.biblioteca.emad.edu.uy/pmb/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id= |
|
Reserva
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Ejemplares (1)
|
| 11181 | 792.02 ESPa | LIBROS | EMAD - Biblioteca Florencio Sánchez | COLECCION GENERAL | En préstamo hasta 21/02/2026 |
(2020)
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(2020)
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(2004)
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(1986)
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(1943)
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