Título : |
La música y la puesta en escena; La obra de arte viviente |
Otro título : |
Musique et mise en scène; L`Ouvre d'art vivant |
Tipo de documento: |
texto impreso |
Autores: |
Adolphe Appia (1862 - 1928), Autor ; Nathalie Cañizares Bundorf, Traductor |
Mención de edición: |
2a ed. |
Editorial: |
Madrid : Teoría y Práctica del Teatro |
Fecha de publicación: |
2014 |
Colección: |
Teoría y práctica del teatro num. 14 |
Número de páginas: |
451 p |
ISBN/ISSN/DL: |
978-84-92639-56-4 |
Idioma : |
Español (spa) Idioma original : Francés (fre) |
Clasificación: |
DISEÑO Y REALIZACION TEATRAL
|
Etiquetas: |
ESCENOGRAFIA TEATRAL/ TEATRO CONTEMPORANEO/ - SIGLO XX /ESPACIO ESCENICO |
Clasificación: |
792.02 APPm |
Nota de contenido: |
La puesta en escena como medio de expresión.La puesta en escena-La música. La armonía en la obra de arte. El Drama: su complejidad; la puesta en escena forma parte de su complejidad. Fuente única de la obra de arte. La puesta en escena y la vida orgánica de la obra de arte. La música. Compendio retrospectivo. La forma y el objeto de la expresión musical. Beethoven; wagner. el poeta-músico. El Wort-Tondrma. La música desde el punto de vista representativo.La pantomima; la opera; el Wort-Tondrma. el Tiempo y la música. La música als Schöpferia (en tanto que creadora) de la puesta en escena. Principios teóricos. El Principio regulador de la puesta en escena Zeit und Raum ( Tiempo y espacio) El espacio musical. Las proporciones para el actor- El actor y los factores inanimados. La implantación, la iluminación, la pintura. La iluminación y la pintura. La pintura actual de decorados. La música y los factores inanimados. La practicabilidad. La practicabilidad y la pintura. La iluminación y el actor. Jerarquía representativa normal; esquema. La reforma poético-musical y la reforma representativa. Resultados técnicos. Los elementos de la partitura y los de la puesta en escena. el actor y el cuadro inanimado. Los dos virtuosismos. La noción representativa.La ilusión escénica. La ilusión escénica y la visión común. Valor de la visión común. El trompe-l'oeil decorativo. La ilusión escénica y el Wort-Tondrama. El poeta-músico als (en tanto que) creador del tiempo y del espacio. La nueva visión. El actor. La ilusión escénica y el actor. Las exigencias del tiempo musical. el tiempo musical conciliador. El cuerpo humano viviente en la obra de arte. Los Griegos y la música moderna. La alteración de las proporciones. La danza, la pantomima, la sinfonía, La música cantada, el Wort-Tondrama. Esquema. Educación del actor; su flexibilidad rítmica y su vida pasional. Despersonalización del actor. El regidor. el drama hablado y el actor del Wort-Tondrama. Interpretación y >obediencia> La música transfiguradora. Más sobre el Actor. El interprete de la música para el cuadro escénico. La forma inteligible y la forma expresiva del espectáculo. Proporciones variables . Consecuencias para la puesta en escena. El aspecto accidental y el aspecto eterno de las cosas. el Signo, la Expresión; la Pintura; la Luz; La cantidad del Signo. Soberanía de la Iluminación. el Signo y la Expresión para el dramaturgo. El misterio sagrado de la partitura. El dinero. Resumen. La implantación. La construcción de la escena y la naturaleza del Wort-Tondrama. aspecto del teatro moderno. el teatro antiguo. La escena antigua; la escena moderna. La sala y el drama. Las tres porciones del cuadro inanimado. Lugar del actor. La implantación actual y el espacio musical. Los límites del cuadro escénico. Omnipotencia del principio de la Exención. el >terreno> La practicabilidad moderna y el actor; ejemplos. el actor y la ilusión proporcionada por la pintura. El >terreno> y la iluminación. ejecución ficticia y realización plastifica. Intervención conciliadora de la iluminación, ejemplos, . La movilidad representativa; realismo e identidad escénicas. resumen. La iluminación. La música y la luz. La luz del día y la iluminación artificial. La luz activa y la luz difusa. La iluminación en nuestros escenarios modernos. Das Licht und die Helligkeit ( La luz y la claridad) Los aparatos de la iluminación. relaciones entre la luz activa y la luz difusa. el realismo de la luz y el realismo de la forma. La Pintura. La vida independiente de la pintura y el drama. Exteriorización de la pintura. El color y la iluminación. La paleta del poeta músico. La imitación de la realidad y el objeto de la música. Papel simplificador de la nueva pintura escénica. El actor als Bestandteil der Malerei ( en tanto que parte constitutiva de la pintura) Los juegos de la fisonomía; el traje. Principio del sacrificio. Expresión constante del sacrificio en el Wort-Tondrama. Simplificación e intensidad. La sala.La expresión y el espectador. Acústica. Lugar de la orquesta. el melodrama; ejemplos. Carácter indispensable del melodrama. El melodrama en el Wort-Tondrama. La sala; disposición de las butacas. Naturaleza beneficiosa de la expresión. arco de proscenio.Conclusión. El sueño. La inexpresable movilidad de la visión poética. La reveladora. La expresión positiva y constante de la movilidad(Sie allein macbt es môglich, dass die bewegtheit der Vision tatsâchilich und stetig zum ausdruck gelangt ( Sólo ella permite que la movilidad de la visión alcance un poder expresivo efectivo y constante) El ejemplo imposible. Ubergang (Paso) a las partes siguientes.Richard Wagner y la puesta en escena. La producción germánica y la obra dramática de R. Wagner. ¿Qué es la forma para el artista alemán? relaciones del dramaturgo alemán con la partitura y la puesta en escena. La necesidad de expresión y la necesidad de forma. Investigaciones biográficas. Los obstáculos; la escena de bayreuth; el carácter de las reformas del maestro; el Festspielhaus als Ringtheater; Kunstwerk der Zukunft y Oper und Drama ( El Festspielbaus en tanto que teatro del Ring, La Obra de arte del porvenir y Opera y Drama. Resultados. influencia de la concepción representativa sobre la concepción dramática.Desarrollos. La obra de arte y su medio social. Intransigencia y realización. Bayreuth. Consideraciones sobre la obra de arte misma. Idealismo del Wort-Tondrama. Este idealismo y la puesta en escena.Los últimos cuatro dramas del maestro: Tristán, Los Maestros Cantores, Parsifal, el Ring. relación entre la concepción dramática y la concepción representativa. Causalidad y omnipresencia musical: análisis del Ring y de Parsifal desde este punto de vista. El Ring als Landschafts Schauspiel(el Ring en tanto que espectáculo de paisaje)La intensidad episódica opuesta a la omnipresencia musical. el principio ordenador en Parsifal; causalidad y relatos; movilidad escénica. realismo del Ring y de Parsifal. Los personajes de Parsifal als Ausdruckselemente (como elementos de expresión) Parsifal als BÙhnenueibfestspiel (como festival escénico sagrado) Resumen para los últimos cuator dramas de Wagner. El maestro privad de un medio de expresión. situaciones críticas del Ring. Resumen general.El Wort-Tondrama sin Richard Wagner. La música es viviente.Su duración y su modo de reproducccion. La obra de arte musical y su medio. La obra dramática de Richard Wgner y su medio. ¿Como perpetuar los dramas del maestro? |
Link: |
https://www.biblioteca.emad.edu.uy/pmb/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id= |
La música y la puesta en escena; La obra de arte viviente = Musique et mise en scène; L`Ouvre d'art vivant [texto impreso] / Adolphe Appia (1862 - 1928), Autor ; Nathalie Cañizares Bundorf, Traductor . - 2a ed. . - Madrid : Publicaciones de la Asociación de Directores de Escena de España, 2014 . - 451 p. - ( Teoría y práctica del teatro; 14) . ISBN : 978-84-92639-56-4 Idioma : Español ( spa) Idioma original : Francés ( fre)
Clasificación: |
DISEÑO Y REALIZACION TEATRAL
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Etiquetas: |
ESCENOGRAFIA TEATRAL/ TEATRO CONTEMPORANEO/ - SIGLO XX /ESPACIO ESCENICO |
Clasificación: |
792.02 APPm |
Nota de contenido: |
La puesta en escena como medio de expresión.La puesta en escena-La música. La armonía en la obra de arte. El Drama: su complejidad; la puesta en escena forma parte de su complejidad. Fuente única de la obra de arte. La puesta en escena y la vida orgánica de la obra de arte. La música. Compendio retrospectivo. La forma y el objeto de la expresión musical. Beethoven; wagner. el poeta-músico. El Wort-Tondrma. La música desde el punto de vista representativo.La pantomima; la opera; el Wort-Tondrma. el Tiempo y la música. La música als Schöpferia (en tanto que creadora) de la puesta en escena. Principios teóricos. El Principio regulador de la puesta en escena Zeit und Raum ( Tiempo y espacio) El espacio musical. Las proporciones para el actor- El actor y los factores inanimados. La implantación, la iluminación, la pintura. La iluminación y la pintura. La pintura actual de decorados. La música y los factores inanimados. La practicabilidad. La practicabilidad y la pintura. La iluminación y el actor. Jerarquía representativa normal; esquema. La reforma poético-musical y la reforma representativa. Resultados técnicos. Los elementos de la partitura y los de la puesta en escena. el actor y el cuadro inanimado. Los dos virtuosismos. La noción representativa.La ilusión escénica. La ilusión escénica y la visión común. Valor de la visión común. El trompe-l'oeil decorativo. La ilusión escénica y el Wort-Tondrama. El poeta-músico als (en tanto que) creador del tiempo y del espacio. La nueva visión. El actor. La ilusión escénica y el actor. Las exigencias del tiempo musical. el tiempo musical conciliador. El cuerpo humano viviente en la obra de arte. Los Griegos y la música moderna. La alteración de las proporciones. La danza, la pantomima, la sinfonía, La música cantada, el Wort-Tondrama. Esquema. Educación del actor; su flexibilidad rítmica y su vida pasional. Despersonalización del actor. El regidor. el drama hablado y el actor del Wort-Tondrama. Interpretación y >obediencia> La música transfiguradora. Más sobre el Actor. El interprete de la música para el cuadro escénico. La forma inteligible y la forma expresiva del espectáculo. Proporciones variables . Consecuencias para la puesta en escena. El aspecto accidental y el aspecto eterno de las cosas. el Signo, la Expresión; la Pintura; la Luz; La cantidad del Signo. Soberanía de la Iluminación. el Signo y la Expresión para el dramaturgo. El misterio sagrado de la partitura. El dinero. Resumen. La implantación. La construcción de la escena y la naturaleza del Wort-Tondrama. aspecto del teatro moderno. el teatro antiguo. La escena antigua; la escena moderna. La sala y el drama. Las tres porciones del cuadro inanimado. Lugar del actor. La implantación actual y el espacio musical. Los límites del cuadro escénico. Omnipotencia del principio de la Exención. el >terreno> La practicabilidad moderna y el actor; ejemplos. el actor y la ilusión proporcionada por la pintura. El >terreno> y la iluminación. ejecución ficticia y realización plastifica. Intervención conciliadora de la iluminación, ejemplos, . La movilidad representativa; realismo e identidad escénicas. resumen. La iluminación. La música y la luz. La luz del día y la iluminación artificial. La luz activa y la luz difusa. La iluminación en nuestros escenarios modernos. Das Licht und die Helligkeit ( La luz y la claridad) Los aparatos de la iluminación. relaciones entre la luz activa y la luz difusa. el realismo de la luz y el realismo de la forma. La Pintura. La vida independiente de la pintura y el drama. Exteriorización de la pintura. El color y la iluminación. La paleta del poeta músico. La imitación de la realidad y el objeto de la música. Papel simplificador de la nueva pintura escénica. El actor als Bestandteil der Malerei ( en tanto que parte constitutiva de la pintura) Los juegos de la fisonomía; el traje. Principio del sacrificio. Expresión constante del sacrificio en el Wort-Tondrama. Simplificación e intensidad. La sala.La expresión y el espectador. Acústica. Lugar de la orquesta. el melodrama; ejemplos. Carácter indispensable del melodrama. El melodrama en el Wort-Tondrama. La sala; disposición de las butacas. Naturaleza beneficiosa de la expresión. arco de proscenio.Conclusión. El sueño. La inexpresable movilidad de la visión poética. La reveladora. La expresión positiva y constante de la movilidad(Sie allein macbt es môglich, dass die bewegtheit der Vision tatsâchilich und stetig zum ausdruck gelangt ( Sólo ella permite que la movilidad de la visión alcance un poder expresivo efectivo y constante) El ejemplo imposible. Ubergang (Paso) a las partes siguientes.Richard Wagner y la puesta en escena. La producción germánica y la obra dramática de R. Wagner. ¿Qué es la forma para el artista alemán? relaciones del dramaturgo alemán con la partitura y la puesta en escena. La necesidad de expresión y la necesidad de forma. Investigaciones biográficas. Los obstáculos; la escena de bayreuth; el carácter de las reformas del maestro; el Festspielhaus als Ringtheater; Kunstwerk der Zukunft y Oper und Drama ( El Festspielbaus en tanto que teatro del Ring, La Obra de arte del porvenir y Opera y Drama. Resultados. influencia de la concepción representativa sobre la concepción dramática.Desarrollos. La obra de arte y su medio social. Intransigencia y realización. Bayreuth. Consideraciones sobre la obra de arte misma. Idealismo del Wort-Tondrama. Este idealismo y la puesta en escena.Los últimos cuatro dramas del maestro: Tristán, Los Maestros Cantores, Parsifal, el Ring. relación entre la concepción dramática y la concepción representativa. Causalidad y omnipresencia musical: análisis del Ring y de Parsifal desde este punto de vista. El Ring als Landschafts Schauspiel(el Ring en tanto que espectáculo de paisaje)La intensidad episódica opuesta a la omnipresencia musical. el principio ordenador en Parsifal; causalidad y relatos; movilidad escénica. realismo del Ring y de Parsifal. Los personajes de Parsifal als Ausdruckselemente (como elementos de expresión) Parsifal als BÙhnenueibfestspiel (como festival escénico sagrado) Resumen para los últimos cuator dramas de Wagner. El maestro privad de un medio de expresión. situaciones críticas del Ring. Resumen general.El Wort-Tondrama sin Richard Wagner. La música es viviente.Su duración y su modo de reproducccion. La obra de arte musical y su medio. La obra dramática de Richard Wgner y su medio. ¿Como perpetuar los dramas del maestro? |
Link: |
https://www.biblioteca.emad.edu.uy/pmb/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id= |
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Atraído por la obra de Wagner, concibe entre 1891 y 1892 una puesta en escena y decorados para El anillo del nibelungo, Los maestros cantores de Núremberg y Tristán e Isolda. Luego, publica en 1895, La Mise en scène du drame wagnérien (La puesta en escena del drama wagneriano) y, en 1899, La Musique et la mise en scène (La música y la puesta en escena).
Se encuentra con Émile Jaques-Dalcroze en 1906 y participa junto con Heinrich Tessenow en la creación del Instituto Jaques-Dalcroze en Ginebra. De esta colaboración, surge la serie de Espacios rítmicos (1909-1910). Entre 1911 y 1913, en el marco del Instituto Jacques-Dalcroze de Hellerau cerca de Dresde, concibe la escenografía de espectáculos que atrajeron a toda la intelligentsia europea. En 1923, dirigió Tristán e Isolda en la Scala de Milán.